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miércoles, 8 de junio de 2016

ENSALADA FREAK | La película que lo inició todo

[Sección coordinada por David A. Becerra*]


















Antes de Matrix, antes de Blade Runner, antes de Star Wars, antes de 2001 A Space Odyssey…, fue…,




Con estos textos comienza el tráiler que anunciaba la presentación de una nueva versión restaurada de la obra maestra del cine de ciencia ficción Metropolis, película estrenada en 1927, todavía como cine mudo, perteneciente a la corriente artística denominada expresionismo alemán.

Metropolis, junto con sus hermanas fílmicas Das Cabinet des Dr. Caligari (El gabinete del doctor Caligari, Dir. Robert Wiene, 1920) y Nosferatu (Dir. Friedrich Wilhelm Murnau, 1922), forma una triada de producciones cinematográficas que revolucionaron el cine y lo llevaron más allá de la silenciosa pantalla. La UNESCO escogió a esta película como la primera de una serie de producciones que debían incluirse en el programa MEMORIAS DEL MUNDO, junto con otros filmes como los documentales de los hermanos Lumière, la película mexicana Los olvidados de Luis Buñuel y The Wizard of Oz. 

Metropolis fue dirigida por el reconocido director austriaco Fritz Lang (Viena, 1890 - Los Ángeles, 1976), con su esposa, la escritora alemana Thea von Harbou (Baviera, 1888 – Berlín, 1954), escribió el guion, basado en una novela que Von Harbou había escrito unos años antes. La trama se desarrolla en el futuro, en el año 2026, en una supermegalópolis de proporciones babilónicas llamada Metropolis, donde los trabajadores viven y se desarrollan en guetos en el subsuelo de la ciudad; dentro de esta vida monótona y triste llega un personaje enigmático llamado María, que los incita a la revolución en contra de sus opresores. 

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La cinta puede considerarse una superproducción de la época debido al enorme costo que representó, cerca de 5 millones de francos. Fue además una inspiración para muchas películas que le siguieron, incluso para otras manifestaciones artísticas, como el cómic, por ejemplo, la ciudad donde vive Clark Kent/Superman, Metropolis, se inspiró en la Metropolis cinematográfica. 

Debido a su metraje de 153 minutos, hubo varias versiones que recortaban un poco la duración y con el paso del tiempo se fue perdiendo mucho del material original de la película, apareciendo a lo largo de los años, metrajes perdidos u olvidados, el último de ellos incluía 26 minutos más de película inédita encontrados en Buenos Aires, después sería incluida en 2010 en una nueva versión. 

Metropolis es una película esencial en la historia del cine mundial, joya imperdible que sorprende por los efectos especiales usados y por su futurista visión de la sociedad del mañana, espero puedan darse la oportunidad de conocerla, disponible sin problemas en la red.

La película, que lo inició todo…

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David A. Becerra
PlasmArte Ideas, junio, 2016

Twitter: @plasmarteideas
  

Ensalada Freak es coordinada por David A. Becerra

[*Cocinero de primera, perdón de primer año, 
experto en revolver cosas sin un orden específico, 
se me encargó la elaboración de ensaladas y otros platillos. 
Tengo la intención de escribir varios libros,
 de cursar varios diplomados, algunas maestrías y un par de doctorados, 
 hablo más o menos español, y lo escribo al 50%;  
soy el fundador y único miembro de mi propio club de Star Wars.]

Contacto: davidalfonsobecerra@gmail.com


















viernes, 26 de febrero de 2016

PLASMARTE RADIO | Amor + desamor = comedias románticas

Escúchanos este viernes 26 de febrero a partir de las 21:00 hrs. por www.laexquisitaignorancia.com 

 Invitada principal: Estefanía Neri

                                  

 Invitados especiales: Jorge Ángeles y Nicole Graf (La danza de los destinos)




Febrero está por terminar y PlasmArte Radio no podía dejar la oportunidad de hablar sobre todas aquellas historias que nos han hecho reencontrarnos y desencantarnos con nuestros sentimientos más básicos: amor/odio.



Es imposible hablar de la historia del cine sin por lo menos detenernos un poco en lo que han significado las comedias románticas en la industria cinematográfica. Si bien, este subgénero ha gozado de gran popularidad y de éxito en taquilla, tenemos también que tomar en cuenta que en ocasiones la trivialidad con que se muestra el amor, el desamor, el enamoramiento y el noviazgo, lo ha ido devaluando simplemente a placeres culpables y banales, sin considerar estas producciones dignas para ser analizadas en los círculos académicos. ¿Pero acaso el amor no puede ser algo trivial en nuestra época?

La comedia romántica nace en estados unidos en la década de los treinta, con el subgénero  Screw ball comedy, que básicamente narraba las peripecias de una pareja y los enredos que estos pasaban para poder estar juntos. Conflictos de clases sociales era básicamente una de las formulas que llevarían a este subgénero a tener tanta popularidad, pues la gran depresión acechaba a  los estados unidos en ese momento y eran estos filmes los que mantenían al público con un grado de esperanza de poder encontrar la felicidad a pesar de todos los obstáculos.

Fotograma de It Happened One Night, (1934).
 Dir. Frank Capra. Tomada de AQUÍ

Con la llegada de la segunda guerra mundial este subgénero específicamente en Estados Unidos perdió fuerza, por el simple hecho de que era algo más que inapropiado retratar historias frívolas en un mundo que se había vuelto sombrío, peligroso y salvaje. Retratar peripecias en los romances se convertiría en algo ajeno a la cultura estadounidense. Cabe mencionar que el cine mexicano aprovechó el hueco de estas historias para consolidarse en la industria cinematográfica estadounidense.

Con el paso de las décadas, la comedia romántica ha ido cambiando y adaptándose al contexto. En la década de los 50 la Sex comedy fue muy popular en la industria cinematográfica. Fue producto de una serie de acontecimientos muy particulares en donde la mujer cobra importancia en la cultura estadounidense; el famoso informe titulado Sexual Behavior in the Human Female de Alfred Kinsey, reveló al mundo que las mujeres eran seres sexuales y  la publicación de la revista Playboy. Pillow Talk de 1959 o Lover Come Back de 1961 consolidaron a  Doris Day y Rock Hudson como la pareja más popular de Hollywood. 

Revista Playboy, ejemplar no. 1. 
Imagen tomada de AQUÍ 

En la década de los 70, la comedia romántica se vuelve más radical, teniendo en cuenta los profundos cambios sociales que se vivían, como los movimientos por los derechos de las mujeres, los  negros y los homosexuales, los argumentos retrataron historias con tintes ya no tan triviales. El aumento de divorcios, el debate en torno al aborto y los numerosos indicadores mostraban que había más mujeres solteras viviendo en las ciudades que hombres, por lo que la vida de pareja en la pantalla tenía que ser diferente. Las historias eran más introspectivas y de autoconsciencia en los romances. El clásico filme Annie Hall, dirigido por el grandioso Woody Allen en el año de 1977 es uno de los mejores ejemplos. 

La cultura de la “rom-com” sufre un pequeño declive en la década de los ochenta pero es en los noventa donde encuentra mayor rentabilidad dentro de la industria cinematográfica, siendo para algunos la época de oro. Cabe mencionar que de una lista de los quince filmes más rentables en la historia del cine, dos son comedias románticas; el clásico filme de 1990 Pretty Woman que convirtió a Julia Roberts en la reina de las "com-rom" y There's Something About Mary de 1998, ambas llegando a superar su inversión inicial a mas de 1000% con casi 500 millones de dólares recaudados cada una. 

El argumento de las comedias románticas es básicamente sencillo (dos personas se conocen, se enamoran, no pueden estar juntas por numerosos aspectos internos y externos, pero al final lo logran), obviamente con numerosas variaciones en esta línea argumentativa. Es a partir de esta década  y en la década subsecuente donde las historias se vuelven más complejas, incluso hasta dejándonos un sabor agridulce al final del filme. My Best Friend's Wedding de 1997 y (500) Days of Summer de 2009 son algunas de las cintas en que más de alguno lloró al salir de la sala.


Fotograma de (500) Days of Summer (2009). 
Dir. Marc Webb. Tomada de AQUÍ

Actualmente, muchos consideran que las comedias románticas se encuentra en declive, por dejar de lado las historias y centrarse solamente en conseguir actores de renombre. Además, el miedo a fracasar en taquilla ha hecho que las productoras no experimenten en los guiones y sigan utilizando una fórmula ya desfasada.

¿En verdad las comedias románticas ya no tienen nada que ofrecernos actualmente?

No te puedes perder nuestro programa de hoy donde hablaremos de todas esas  comedias románticas que tanto amamos u odiamos, argumentos sencillos o complejos pero que nos han marcado en lo más profundo de nuestro ser. 

Mientras tanto los dejo con una de las mejores escenas en la historia de las comedias románticas.











Víctor D. Magallón
PlasmArte Ideas, febrero, 2016
 FB: PlasmArte Ideas
Twitter: @plasmarteideas